Opinions

Deze Western / Komedie film zag ik bij toeval voorbijkomen op de leuke televisiezender AMC en omdat ik zag dat Terence Hill erin meespeelde heb ik hem ook maar bekeken, want oude films met Terence Hill zijn eigenlijk altijd wel vermakelijk om naar te kijken en zeker als daarin ook nog eens Bud Spencer meespeelt, wat in deze film wel niet het geval is.

In dit verhaal draait het om Sir Thomas Fitzpatrick Phillip Moore (Terence Hill), die op verzoek van zijn stervende vader naar het Wilde Westen gestuurd, om daar een echte man te worden. De dromerige jongeman verafschuwt geweren en gevechten, houdt van gedichten en neemt liever de fiets dan dat hij op een paard zit. Zijn drie leermeesters, te weten Bull Schmidt (Gregory Walcott), Holy Joe (Harry Carey Jr.) en Monkey Smith (Dominic Barto), welke stuk voor stuk bandieten zijn en die goed bevriend waren met zijn vader, proberen hem te veranderen in een stoere vent. Dit werkt niet, totdat Thomas zich moet verdedigen tegen huurmoordenaar Morton Clayton (Riccardo Pizzuti), die jaloers is op Thomas liefde voor de mooie dochter Candida Olsen (Yanti Somer) van veehouder Frank Olsen (Enzo Fiermonte).

Hoewel het luchtige verhaal weinig voorstelt (geen enkele dode hoeft betreurd te worden), het vol zit met clichés en flauwe grappen, wist deze twee uren durende film me toch te vermaken en dat komt vooral door de cast de sfeer en een aantal leuke scènes (o.a. de scène waar Terence Hill op een belachelijke manier een ochtendritueel uitvoert, welke voorzien is van gymnastiek). Ook zitten er twee leuke vuistgevechten (eentje in een saloon en het eindgevecht tussen Thomas en Morton Clayton) in en worden er uiteraard ook weer bonen gegeten en beiden is vrijwel altijd te zien in westernfilms waarin Terence Hill in meespeelt. Het hoogtepunt van het eten van bonen in een film is overigens te zien in de zeer vermakelijke Western / Komedie film "Il Mio Nome È Nessuno (1973)".

Van de cast deden vooral Terence Hill en Gregory Walcott (liep vrijwel continue rond met een sigaartje in zijn mond) het leuk, en zij maken het vooral ook waard om deze film te bekijken. Hoewel Yanti Somer geen al te grote rol had in deze film, vond ik haar wel een leuke en mooie verschijning om naar te kijken.

Gewoon een leuke en vermakelijke Western / Komedie film om eens gezien te hebben en zeker als je een liefhebber bent van Terence Hill zoals ik, welke tijdens mijn jeugd een filmidool was. Regisseur Enzo Barboni was ook een liefhebber van Terence Hill, want hij was vaak te zien in zijn films (o.a. in zijn beide "Trinity" films).

Heb deze film destijds in de bioscoop gezien en ik moet zeggen dat ik toen diep onder de indruk was van deze film. Het verhaal was zeer mooi en soms zelfs zeer grappig. Het einde was zeer mooi en ontroerend. Het is vooral een film voor kinderen.

Wel een aardige film moet ik zeggen. Shia LaBeouf was eens een keer niet irritant. Het verhaal was in orde en de film was ook wel boeiend, bovendien zat er veel vaart in de film. Het einde was wel weer een afknapper.

Het idee van een computer welke zijn eigen leven gaat leiden is wel niet uniek want dit is al eerder toegepast in o.a. IRobot, A space Odyssey en Demon Seed.

Vond het destijds wel een boeiende oorlogsfilm die toen in twee delen werd uitgezonden op ik meen Veronica. Verhaal is best aardig en ook spannend. De cast is opzicht best indrukwekkend en ook mede omdat Larry Hagman (best een grappige rol) erin speelde die later bekend werd in Dalles en een jonge Treat Williams in één van eerste films. De cast deed het overigens best goed en dan met name Michael Caine en Donald Sutherland.

De zoveelste film m.b.t. het Negende Legioen van Rome in Groot-Brittannië. Na vorig jaar het uiterst matige Centurion te hebben gezien hoopte ik dat deze film beter zou zijn, maar dat bleek dus ijdele hoop. Het begin van de film was best veel belovend, maar nadat Marcus gewond raakt bij een heldhaftig gevecht is het snel over met de film en wordt het al snel een flauwe bedoeling. De beelden zagen er best fraai uit maar veel soeps is het allemaal niet en spannend wordt het nergens. Sterker nog na het aardige begin wordt het allemaal cliché en zeer voorspelbaar met als dieptepunt het einde. Van de cast deed Jamie Bell het nog aardig en kon Channing Tatum na het begin nergens meer overtuigen. Nee na het teleurstellende Centurion was dit ook weer een grote teleurstelling. Men kan beter eens een echte goede film maken over de ondergang van het Negende Legioen van Rome i.p.v. al deze slappe nietszeggende aftreksels.

Prachtige natuurfilm met een boodschap. De beelden waren zeer fraai en soms ook aandoenlijk (zoals met dat olifantje) maar lieten tevens een duidelijke waarschuwing achter dat het wel eens afgelopen kan zijn met die fraaie natuur. Patrick Stewart praatte de film mooi bij elkaar. Eigenlijk is dit niet echt een film maar een natuur documentaire, maar wel een hele fraaie.

Opnieuw een fraaie filmversie van de natuurdocumentaire van de BBC. We zien uiteraard weer veel mooie beelden (waarbij de vele close-ups vaak onvoorstelbaar mooi zijn) en o.a. van een hongerige babypanda, een verliefde luiaard en een angstig zebrajong. Ingesproken door Thom Hoffman. Kortom een mooie en zeker ook een kindvriendelijke Documentaire / Familie film.

Lekkere ouderwetse rampenfilm uit de jaren 70 met best wel een indrukwekkende cast (velen leven inmiddels niet meer). Als kind zijnde keek ik graag naar dit soort rampenfilms en deze vond ik best boeiend. De cast deed het best aardig (met name Charlton Heston en George Kennedy) en de beelden zagen er best fraai uit. De special effecten zagen er helaas erg nep en goedkoop uit maar dat was wel een beetje standaard voor die tijd. Men had toen immers nog geen geavanceerde computers. Maar voor een leuk avondje film is deze het kijken zeker nog waard (zeker vanwege de cast).

Volgens mij nog steeds de beste motor film aller tijden. Het is best een tijd geleden dat ik hem voor het laatst zag en in mijn herinnering duurde hij best lang. Maar ik zie hier dat hij maar iets van 90 minuten duurt. Het verhaal is goed en eigenlijk ook redelijk grof, vooral de manier waarop Jack Nicholson aan zijn einde komt is erg grof. De cast vond ik ijzersterk en dankzij Jack Nicholson valt er hier en daar ook wat te lachen. Vond het geweldig de scene waar ze de bar ingingen en waar iedereen met afgunst aan het staren was naar hun. Het einde was best goed (ook grof) maar tevens ook wel tragisch. Maar tijdens het kijken van de film zat het er wel dik in dat het ging gebeuren. De beelden zagen er ook best fraai uit.
Wordt tijd dat ik hem weer eens zie zodat ik hem misschien nog met een halfje kan verhogen.

Inmiddels wel erg gedateerd en hier en daar ook wat flauw, maar desalniettemin was dit best nog een leuke luchtige komedie. Het verhaal heeft veel weg van een klucht/toneelstuk en draait om swingers, makkelijk aan geld komen, bedrog, misdaad en trouw. Echt veel valt er eigenlijk niet te lachen maar sommige momenten en uitspraken zijn wel geinig zoals:

"I personally draw the line at golden showers"

De film wordt vooral gemaakt door de twee hoofdrolspelers Paul Bartel (tevens de regisseur van deze film) en Mary Woronov die het best leuk doen. Paul Bartel speelt lekker sarcastisch en Mary Woronov zag er best aardig uit (fraaie benen) en dat ze uit de kleren ging was dan natuurlijk ook mooi meegenomen. Ook de leuke rol van Robert Beltran die verliefd wordt op Mary Woronov is noemenswaardig. Al met al gewoon leuk om eens gezien te hebben deze film.

Redelijk jaren 80 drama met de jaren 80 als het grootste pluspunt van deze film want die spatten van het scherm (visueel als muzikaal). Het verhaal stelt eerlijk gezegd niet veel voor, maar dankzij de sfeer kijkt de film zich nog wel lekker weg. De cast is niet hoogstaand maar ze deden het wel leuk. Met name dan hoofdrolspeelster Susan Dey waarvan ook wat bloot te zien is.

P.S. wel geinig om Cassandra Peterson (beter bekend als "Elvira") in een rolletje te zien.

Deze film moet het vooral hebben van de mysterieuze sfeer en het visuele gedeelte (woestijn en Kate French), want voor de rest heeft deze film bitter weinig te bieden.

Het verhaal stelt weinig voor en hetzelfde geldt voor de goedkope uitvoering ervan. Ondanks dat het verhaal saai en langdradig is, wist het verhaal me toch nog enigszins tot het einde te boeien omdat ik wilde weten hoe de vork in de steel zat (overigens best flauw en ook zeer voorspelbaar). De cast in deze film is zeer beperkt en enkel de niet onaardig uitziende hoofdrolspeelster Kate French (in de rol van Anna Parker) is het vernoemen waardig. Niet dat ze echt goed speelde, maar ze was wel een prettige verschijning om naar te kijken. De film staat hier mede betiteld als een Horror, maar veel moet je daar niet van verwachten want want enkel de scene waarbij Anna Parker de ogen indrukt van Joe (gespeeld door Billy Wirth als een soort van spiritueel persoon) was horror waardig. Eigenlijk is dit gewoon niet meer dan een matige Thriller / Mystery.

Nee, deze matige bedoeling kun je beter niet kijken.

Deze flauwe Tiroler-achtige Komedie / Erotiek film heb ik gekeken vanwege het meespelen van de mooie Margaret Rose Keil, die ik laatst zag in de Nunsploitation film "The Big Bust Out (1972)". In die film was er nauwelijks naaktheid van haar te zien, maar in deze film is ze zeer regelmatig naakt te zien en dat ook vaak van top top teen. Margaret Rose Keil is overigens ook het hoogtepunt in deze film, want zij was destijds een mooie vrouw met een eveneens mooi lichaam.

In dit verhaal draait het om Albert Hoover (Peter Hamm), die een gigolo is in een hotel en hij heeft een fetisj voor borsten en melk. In het hotel moet hij rijke en wellustige vrouwen tevreden stellen en dat op wat voor een manier dan ook. Hoewel hij een vrouw, te weten Louise (Eva Gross), en twee kinderen heeft, wordt hij verliefd op de rijke en wellustige vrouw Evelyn (Margaret Rose Keil). Hierdoor besluit hij dat zijn carrière niet goed is voor zijn relatie met zijn vrouw en ondergaat hij een onderzoek bij de vrouwelijke dokter Wilkens (Gisela Krauss). Zal Albert monogaam worden en kan de liefde zijn levensstijl veranderen?

Hoewel het verhaal en de humor (degene die dit verhaal schreef, dacht zeker dat Benny Hill Shakespeare was, want de humor is gewoon verschrikkelijk) behoorlijk flauw zijn, valt er wel veel naaktheid te zien van verschillende vrouwen en dat gelijk al bij de opening van het verhaal als Albert bij dokter Wilkens is. Zijn vriendin Louise zit dan namelijk in de wachtkamer en geeft dan één van haar kinderen borstvoeding, waarbij je voor het eerst een borst ziet van Eva Gross. Naderhand zie je nog vaker haar borsten en ook zie je haar een keer van top tot teen naakt als ze gaat neuken met Albert.

Terwijl Albert bij dokter Wilkens is (ligt dan naakt op de behandeltafel), vertelt hij over zijn borsten (o.a. door een lerares) en melk (door een boerin die een koe aan het melken is) fetisj en zien we ook wat flashback beelden van de mooie roodharige Elfriede Gerstl (in de rol van Püppi en haar rijke oude man geilt erop als zij het doet met andere mannen) met wie Albert het doet in de natuur (hij plast dan ook in een riviertje) en daarbij zien we dan Elfriede Gerstl ook volledig naakt).

Daarna vertelt hij aan de dokter dat hij eerst in het hotel werkte als handyman, maar omdat de rijke en wellustige vrouw Heather (Michaela Roos) het wel in hem zit zitten en hij haar ook een beurt moet geven in een hangmat (dan zien we de borsten van Michaela Roos), en dit tot tevredenheid van de vrouwelijke manager (Ljuba Welitsch, ze zag er uit als "Mrs. Slocombe" in de populaire Britse komedie televisieserie "Are You Being Served? (TV Series 1972–1985)") van het hotel, wordt hij gepromoveerd van handyman tot gigolo. De dokter geeft hem daarna wat advies en zegt ook iets tegen zijn vrouw Louise (met wie hij nog vrijt bij de dokter), waarna we drie jaar later in de tijd belanden.

Albert is dan inmiddels getrouwd met Louise en werkt met tevredenheid en met passie in het hotel als gigolo. Dat verandert echter als hij in het hotel gestuurd wordt naar de hotelkamer van de mooie, rijke en wellustige Evelyn. Margaret Rose Keil zien we dan na circa 23 minuten voor het eerst naakt (dan wel alleen haar borsten) en Albert neukt haar ook. Niet veel later (na circa 30 minuten) zien we beiden in een boomhut en dan moet Albert haar uitkleden en dan zien we Margaret Rose Keil volledig naakt. Albert moet zich dan ook uitkleden en gaan zitten, waarna het Evelyn haar beurt is om Albert te neuken (zij gaat namelijk op hem zitten) Die hele scène werd best fraai in beeld gebracht.

Albert doet het daarna regelmatig met Evelyn en ook stopt hij een keer boter tussen haar billen wat Evelyn niet leuk vindt. Ondertussen zijn er ook andere rijke en wellustige vrouwen die gebruik willen maken van de diensten van Albert, waaronder de bijtgrage (bijt continue in eten zoals in soepstengels en bananen) Susan (ik weet helaas niet door wie ze gespeeld werd). Deze bijt dan in de penis van Albert en moet daarom een flinke schade vergoeding betalen aan het hotel. Albert maakt dan ook foto's van zijn gehavende penis in een fotohokje en zijn vrouw Louise doet dan verband om zijn penis.

Ondertussen ligt Evelyn naakt te zonnen in het hotel en schrijft ze een brief aan haar man Henry, waarbij ze aangeeft dat ze van hem wilt scheiden (omdat ze namelijk verliefd is op Albert). Tijdens het zonnen smeert ze zich ook in met zonnebrandcrème (smeert o.a. haar borsten goed in) en terwijl ze ligt te zonnen doet Albert het met zijn vrouw Louise. Als Evelyn opstaat en besluit om Albert op te gaan zoeken als verrassing, treft ze Albert neukend aan met een vrouw (ze weet niet dat het zijn vrouwe is). Als ze dan te horen krijgt dat het zijn vrouw is, wordt Evelyn boos en verlaat ze het hotel. Albert is dan ook boos en verkracht dan per ongeluk dienstmeid (Roswitha Geuther) in de wijnkelder van het hotel, van wie hij dacht dat het een andere rijke en wellustige klant was.

We belanden dan drie maanden later in de tijd, waarbij Albert nog steeds werkt als gigolo in het hotel en daar heeft hij een nieuw klant. Namelijk de rijke en wellustige Astrid (Puppa Armbruster) aan wiens tepels Albert zuigt en uiteraard neukt hij haar ook (dan zien we Puppa Armbruster volledig naakt). Omdat ze geen orgasme krijgt tijdens het neuken en ze zich begint te vervelen, begint ze een boek te lezen, waardoor Albert boos wordt. Hij giet dan een kan melk over haar heen, waarbij zij opeens wel een orgasme krijgt. Dat was opzicht natuurlijk belachelijk. Naderhand komt ook dokter Wilkens naar het hotel die met Albert praat (het is meer vernederen) en ze zegt dan o.a. tegen hem:

"Sex is the last thing in the world i want from you. My interest in you is purely scientific. This is the first time i ever had a male whore as patient."

Als Albert dan haar been begint te zoenen en te likken, duwt zij hem weg met haar been en begint ze hem uit te lachen. Als de baliemedewerker van het hotel Albert daarna belt met de mededeling dat Evelyn weer terug is, is Albert blij en zeker als hij van Evelyn te horen krijgt dat ze is gescheiden van haar man Henry en dat ze het hotel heeft gekocht, zodat ze altijd bij Albert kan zijn. Wel moet er een andere Gigolo worden gevonden, omdat Albert zijn werk niet meer mag uitvoeren (hij mag vanaf nu het alleen nog doen met zijn vrouw en met Evelyn).

Dokter Wilkens wilt het echter nog met Albert doen (dan zien we ook Gisela Krauss pas voor het eerst naakt) en ze draait daarbij ook door (zegt namelijk continue tegen Albert "Cone on") en pakt dan uiteindelijk een kaars waarmee ze zichzelf bevredigd. Albert verlaat dan haar kamer en stuurt iemand anders (een hotelbediende die de dienstmeid steeds op haar billen tikt en die ook geilde op de vrouwen met wie Albert het deed in het hotel) de kamer binnen die dokter Wilkens mag neuken en de hotelmanager zegt dan ook nog:

"Now he has the perfect combination. A woman at home and a lady at work. An normal simply every day living. Lucky Albert."

Daarna zien we nog Albert neuken met Evelyn (dat is dan tevens de laatste keer dat we de mooie Margaret Rose Keil naakt zien), waarna de film na circa 73 minuten is afgelopen.

De cast deed het voor een film als deze best verdienstelijk, waarbij hoofdrolspeler Peter Hamm er wel apart uitzag met zijn kapsel en spierwitte tanden. Hopelijk droeg hij een pruik, want anders heeft hij een gek uitziende haardos. Het zag eruit als een overwoekerde Beatles-pruik.

Ondanks dat het verhaal en de humor aan de flauwe kant is en er stikt softcore-dingen (borsten, behaarde schaamstreken en billen) te zien zijn, heb ik me nog redelijk vermaakt met deze Komedie / Erotiek film (die zo te zien onbekend is op MovieMeter met slechts 2 stemmen, de laatste stem dateert uit 2011, en nog geen recensie) en dan vooral vanwege de mooie blondine Rose Margaret Keil die ook regelmatig naakt te bewonderen is. Ook zijn er nog nog andere vrouwen naakt te bewonderen (waarbij ik vooral oog had voor de roodharige vrouwen zoals Gisela Krauss en Elfriede Gerstl) en gelukkig duurt de film met circa 73 minuten ook niet lang.

P.S. hoewel de film uit Duitsland afkomstig is, is de film opnieuw uitgebracht onder de titel "Inn of 1000 Sins" en is de Duitse dialoog daarbij overdubd met Engels en dat is ook de versie welke ik gezien heb.

Deze film heb ik altijd links laten liggen (sprak me niet aan) maar vandaag heb ik hem toevallig bij Film 1 gezien en ik moet zeggen dat ik best diep onder de indruk was van deze film. De film staat betiteld als een Komedie/Drama en dat is het ook maar persoonlijk vond ik het drama gehalte meer de bovenhand hebben. Zijn carrière als regisseur is uiteindelijk ook uitgelopen op een waar drama.

Ed Wood (overigens schitterend gespeeld door Johnny Depp) staat betiteld als slechtste regisseur ooit maar hij had wel een hart van goud in deze film. Het was best aandoenlijk hoe hij zorg droeg over horrorster Bela Lugosi (zeer goed gespeeld door Martin Landau) die dankzij hem toch nog enigszins een zeer draaglijk einde kreeg. Ed Wood's gemaakte films hoef ik echter nooit te zien want dat moeten echt slechte films zijn. Maar deze film over zijn begin periode als regisseur vond ik best goed.

De andere toch best toch bekende acteurs zoals o.a. Bill Murray en Lisa Marie deden het best leuk. De laatste zag er best sexy uit als Vampira. Dat de film in Zwart-Wit was verfilmd paste overigens perfect bij deze film. Daar werd ook best een grappige opmerking over gemaakt door de man die kleurenblind was en moest kiezen uit twee jurken. Doe maar de donkergrijze zij hij

De aftiteling zoals boven mij ook al iemand zegt is zeer goed want het laat mooi zien in het kort wat met Ed Wood en zijn veel gebruikte C-acteurs is gebeurt. Best grappig en ook wel indrukwekkend dat het allemaal echt is gebeurt ! Daar sta je na het zien van deze film toch effen bij stil. Ik heb na het zien van deze film ook gelijk maar effen gegoogled naar Ed Wood en de acteurs. En natuurlijk ook effen gekeken naar zijn films op MM (krijgen allemaal een zeer laag punt).

Saaie film met eveneens saaie en nietszeggende muziek. Het verhaal stelt weinig voor en hetzelfde geldt voor de uitvoering, inclusief de muziek (vooral de vreselijke overheersende saxofoon steeds). Opzicht spelen er best een aantal bekende acteurs (Tom Berenger achter een piano is niet bepaald overtuigend) en actrices in mee maar ook zij konden weinig goeds doen in deze flut film (toevallig gezien op MGM).

Leuke en zeker ook luchtige Biografie / Sport film over Eddie Edwards (oftewel "Eddie the Eagle"), die als eerste Engelsman meedeed op het onderdeel schansspringen (70 meter en 90 meter schans) op de Olympische Spelen van 1988 in Calgary (daar heb ik hem destijds ook gezien via televisiebeelden van de NOS) en daar ook furore maakte als stuntelige (draagt o.a. een bril onder zijn skibril, waardoor hij nauwelijks iets ziet) underdog, net zoals het boysleeteam uit Jamaica dat destijds deed en waar ook een luchtige film over is gemaakt, te weten "Cool Runnings (1993)"

Hoewel het verhaal best leuk in elkaar steekt en het zeker ook een "feelgood" film is, vond ik het verhaal tot de Olympische Winterspelen, oftewel de voorbereiding van Eddie Edwards, wat aan de flauwe kant (met inderdaad ook de nodige clichés) en deed het verhaal me eigenlijk ook weinig (hooguit wat glimlach momenten). Dat gedeelte is misschien ook wat te langdradig. Het verhaal wordt eigenlijk pas echt goed en leuk vanaf het moment (de laatste 30 minuten van het verhaal) dat Eddie Edwards aankomt op de Olympische Winterspelen in Calgary. Vanaf dan leefde ik zelfs met hem mee (zeker als hij begon van de 90 meter schans, waarvan hij nog nooit had gesprongen) en vond ik het op bepaalde momenten ook mooi en ontroerend en zeker op het einde. Sportief gezien heeft Eddie Edwards natuurlijk geen indruk gemaakt als schansspringer (men vond hem zelfs een schande voor de sport), waar hij altijd met grote achterstand laatste werd, maar wel natuurlijk als persoonlijkheid en zeker vanwege zijn doorzettingsvermogen (wordt ook regelmatig getoond in deze film, o.a. tijdens de opening van de film met Eddie Edwards als kind) en dat ondanks hij geen enkel talent had voor sport (daar had hij ook het lichaam niet voor).

Dat deze film zeker ook vermakelijk is om naar te kijken, is mede te danken aan beide hoofdrolspelers Taron Egerton (in de rol van Eddie Edwards) en Hugh Jackman (in de rol van Bronson Peary, die zich ontfermd over Eddie Edwards en hem ook traint en vroeger ook een schansspringer was), die het beiden gewoon goed en leuk deden en dan vooral natuurlijk Taron Egerton. Hoewel zijn rol maar beperkt is (komt alleen voor in het laatste gedeelte van het verhaal), deed ook Christopher Walken (in de rol van voormalige coach Warren Sharp, die vroeger Bronson Peary onder zijn hoede had en ook een boek heeft geschreven m.b.t. schansspringen) het verdienstelijk en dat geldt ook voor de leuke Iris Berben (in de rol van Petra, waar Eddie Edwards een slaapplaats van krijgt tijdens zijn trainingen in Garmisch-Partenkirchen en als hij wil, mag hij ook met haar slapen ) en de gespeelde ouders van Eddie Edwards, te weten Jo Hartley (in de rol van liefdevolle moeder Janette, die haar zoon altijd steunt) en Keith Allen (in de rol van vader Terry, die vooral sceptisch is over de sportieve ambities van zijn zoon).

Al met al een leuke en vermakelijke Biografie / Sport film over Eddie Edwards als schansspringer, die zich vooral lekker wegkijkt (gezien overigens op de televisiezender "Film 1") als een "feelgood" film.

Best wel een interessant en boeiend drama, maar voor mij had de uitvoering wel wat harder en aangrijpender gemogen (ook hier en daar wat bloot, want nu oogt alles erg preuts). De cast deed het overigens best aardig. Leuk om gezien te hebben maar hier had men meer uit kunnen halen.

Wow verrassend sterke film met een einde wat je eigenlijk niet verwacht. De eerste 20 minuten waren ietwat saai (dat is gebruikelijk) maar daarna werd het een zeer spannende en boeiende film. Ik heb zelf ook last van hangjongeren maar zo erg als in Eden Lake zijn ze gelukkig niet

De film had precies de goede lengte en er werd zeer goed en ook wel realistisch in geacteerd, vooral door Kelly Reilly .

Normaal gesproken zijn films met Mel Gibson wel aardig om te zien maar deze vond ik toch behoorlijk tegenvallen. De film wist me niet te boeien en hij werd ook nergens spannend. Het verhaal was ook nog eens matigjes. Mel Gibson doet het routinematig nog redelijk en dat is ook het enige positieve aan deze film.

Hoewel het concept natuurlijk niet origineel is (o.a. al uitgevoerd in de films "Groundhog Day" en "Source Code"), was dit wel een goede en sterke Actie / Sciencefiction film.

Het eenvoudige verhaal zit goed en vooral leuk (ook geregeld met luchtige humor) in elkaar en hetzelfde geldt voor de fraaie uitvoering. Het tempo is enorm hoog en verder weet het verhaal te boeien en is het einde goed. Misschien was het einde wel cliché, maar het paste wel goed in het concept van het verhaal. Je zou misschien verwachtten dat het steeds opnieuw terugspringen in de tijd (gebeurde echt enorm vaak) op een gegeven moment gaat vervelen of misschien langdradig wordt. Maar dat is juist niet het geval omdat er vaak een leuke andere wending aan wordt gegeven. Ook is het leuk om te zien hoe de in het begin laffe en terughoudende Cage (gespeeld door Tom Cruise) verandert naar een sterkere en slimmere persoonlijkheid en ook steeds meer een persoonlijke band krijgt met Rita (gespeeld door Emily Blunt).

Dat deze film zeer lekker wegkijkt, is ook te danken aan de gehele cast die het goed doen. Met name natuurlijk Tom Cruise en de fraaie Emily Blunt die het beiden eigenlijk altijd wel goed doen in films. Visueel zag het er ook allemaal erg fraai uit en ook de special effecten mochten er wezen en dat geldt vooral voor de aardse tegenstanders (hadden inderdaad wel veel weg van de Sentinels uit de "Matirx" films).

Al met al gewoon een goede en sterke Actie / Sciencefiction film die zich heerlijk wegkijkt en waarbij je vanaf de eerste tot de laatste minuut geboeid zit te kijken.

Miljonair Charles Morse (Anthony Hopkins) houdt van zijn beeldschone vrouw Mickey Morse (Elle Macpherson) en heeft een grote boekenkennis, wat van pas komt als hij met fotograaf Robert Green (Alec Baldwin) en assistent Stephen (Harold Perrineau) neerstort in de wildernis van Alaska.

Een grote vraatzuchtige beer duikt op, die goed is voor een aantal spectaculaire scènes. Gevaarlijker nog dan de natuur zijn de mannen onderling. Deze Actie / Avontuur film springt speels met conventies en cliches om en scoort met sfeervolle plaatjes van de barre natuurpracht.

Prima acteerwerk van Anthony Hopkins en Alec Baldwin, en ook van Bart the Bear, een 770 kilo zware bruine beer, die eerder glansrollen speelde in "The Clan of the Cave Bear (1986)" en "L'Ours (1988)".

"But where were you on the night of the murder if you know so much about it?"
"I was at home washing my hair and shaving my pussy."

Als er dan onder haar jurk wordt gekeken, wordt er gezegd:

"Your story checks out."

Op het eerste gezicht is "The Editor" een heel grappige parodie / hommage op Italiaanse giallo- en horrorfilms, over een verminkte film editor, te weten Rey Ciso (Adam Brooks) die ooit beschouwd werd als de beste vakman in zijn vak en die vroeger tijdens het editen van een film tijdens een vlaag van tijdelijke waanzin vier vingers van zijn rechterhand heeft afgesneden (en nu een vrij nutteloze houten hand heeft waarmee hij niet eens een lucifer voor zijn sigaretten kan aansteken) en die door inspecteur Peter Porfiry (Matthew Kennedy) ervan verdacht wordt de acteurs en actrices, te weten Claudio (Brett Donahue) en Veronica (Tristan Risk), van de film waaraan hij nu werkt te hebben vermoordt.

Zowel Adam Brooks en Matthew Kennedy zijn tevens de regisseurs van deze film, die zich afspeelt ergens in het Italië van de jaren zeventig. De film is zowel maf, overdreven, komisch als ook sexy en er valt aardig wat naaktheid in te zien en dat ook nog eens van zeer mooie vrouwen zoals Sheila Campbell (als actrice Margarit Porfiry die blind wordt na vinden van de eerste slachtoffers in de film en die tevens de vrouw is van inspecteur Peter Porfiry), Tristan Risk (als actrice Veronica), Samantha Hill (als stagiaire Bella die verliefd is op Rey Ciso), Jasmine Mae (als Jasmine Rain die de vriendin is van acteur Cal Konitz en die vroeger een relatie had met Peter Porfiry) en Jennifer Kowalchuk (als een danseres). De laatste zien we o.a. in een aerobic scène, in een douche scène (na een flinke aerobic training moet je natuurlijk ook douchen en zien we ook in scènes waar ze als beeldvulling fungeert, maar dan wel op een leuke wijze, namelijk naakt

Ook is het leuk dat Udo Kier (als een aparte dokter), helaas wel maar te zien in twee scènes, en Paz de la Huerta (een aparte maar zeker ook een mooie vrouw en ze is natuurlijk ook naakt te zien in deze film) erin meespelen en die spelen hun rollen altijd heerlijk overdreven en Paz de la Huerta speelt zelfs haar rol in de Horror / Thriller film "Nurse 3-D (2013)" dunnetjes over en ze wordt ook na circa 8 minuten op fraaie wijze geïntroduceerd terwijl ze haar benen aan het scheren is in de badkamer. Ze speelt overigens de onuitstaanbare vrouw van Rey Ciso, die niet aan haar trekken komt bij hem en die een mislukte filmcarrière heeft gehad en geen filmrollen meer krijgt. En verder heeft ook nog Laurence R. Harvey een rolletje als pastoor en hij is natuurlijk vooral bekend van zijn rol in de smerige Drama / Horror film "The Human Centipede II (2011)".

De film bevat buiten de jaren 70 sfeer een mysterieuze moordenaar met zwarte handschoenen die zeer vindingrijk is met het doden van slachtoffers (o.a. met een schaar en een kettingzaag), er zijn veel maffe scènes te zien, er zijn spinnen te zien, er wordt zwaar overdreven in geacteerd, er zijn brute moorden te zien, er valt bloed en gore (o.a. darmen die uit iemand zijn maag worden getrokken, veel afgehakte vingers en een gezicht wat van een vrouw wordt afgetrokken en daarna wordt teruggeduwd) te zien, er valt stilistische cinematografie te zien, er zijn veel opnames met kleurgebruik te zien (vooral veel rood), er is vreemde nasynchronisatie te horen, er valt typische giallo synthesizer muziek te horen en er valt veel onnodige naaktheid in te zien, wat ik natuurlijk niet erg vond. De eerste keer is dat al na circa vier minuten te zien als een vrouw naakt uit de douche komt.

Ook de humor in deze film is best geslaagd met o.a. de belachelijke manier waarop personages seks
hebben (o.a. met modder en een taart en ook kijkt op een gegeven moment een hond toe, die naderhand ook vingers als eten krijgt), de slachtoffers die eindeloos schreeuwen in het aangezicht van hun naderende dood, de ingetogen reacties op extreme omstandigheden en de vele leuke dialogen (vooral op conto van Matthew Kennedy en Paz de la Huerta). Zoals mijn opening en ook als actrice Margarit Porfiry op een gegeven moment blind is geworden en zich niet realiseert dat er in de filmstudio een borst uit haar jurk hangt en er dan gezegd wordt:

Peter: Cover those up.
Margarit: What?
Francesco (Director): He's right, Margarit. Your breasts are showing.

Met name acteur Cal Konitz (Conor Sweeney) en inspecteur Peter Porfiry (Matthew Kennedy) zijn een zeer komisch en overdreven personages en vooral de laatste. Hij heeft een hekel aan Rey Ciso en hij verdenkt hem ook meteen als dader. Ook het einde waarbij Paz de la Huerta ontmantelt wordt als dader en in brand wordt gestoken (door de houten hand van Rey Ciso) was leuk en ook het bizarre gedeelte erna m.b.t. inspecteur Peter Porfiry, waaruit blijkt dat hij iemand anders is en anderen ook en dat hij zich in een andere dimensie bevindt. Een filmcamera laat dat zien dat hij in de studio-montagemachine zit

Normaal gesproken beschrijf ik een film vrij uitvoerig, maar bij de "The Editor" is daar eigenlijk geen beginnen aan en je moet deze leuke en vermakelijke Horror / Komedie film eigenlijk ook gewoon zelf bekijken en ervaren. Mij is de film in ieder geval goed bevallen en dat van de eerste tot de laatste minuut. De "The Editor" gewoon een leuke hommage aan de filmklassiekers van Lucio Fulci, Dario Argento, Mario Bava, Sergio Martino en zelfs David Cronenberg (en dan doel ik op "Videodrome (1983)" m.b.t. een videorecorder en een videoband, welke ik in mei van dit jaar nog eens herzien heb) en Stanley Kubrick (en dan doel ik op "The Shining (1980)" m.b.t. de legendarische bijl en deur scène).

P.S. na het einde van de film en na de aftiteling volgt er nog een korte extra scène waarbij Rey Ciso en Bella elkaar kussen en er gezegd wordt "Honey, I'm in our home."

Deze film zullen wel alle ouders aan hun studerende dochters laten zien die een relatie hebben met een oudere man

De film is niet slecht maar barst wel van de standaard clichés inclusief einde. De wending in de film zag je vrijwel al meteen. De cast deed het best aardig met name dan Peter Sarsgaard. De Engelse sfeer van de jaren 60 in Londen werden overigens zeer mooi weergegeven. Wie er ook zeer mooi uit zag was Rosamund Pike.

Aparte maar zeer aardige film (ik zeer veel mooie beelden) met een prima rol van Johnny Depp. De film had wel iets onroerends.

Niet echt een bijzondere waargebeurde film en ook vrij sober (o.a. weinig kleur) weergegeven. De enige die voor kleur zorgt is de fraaie Charlotte Sullivan. Hoewel het verhaal niet echt bijzonder is en ook vrij voorspelbaar, weet hij wel nog enigszins te boeien en met de uitvoering zit het ook wel goed. Hoofdrol speler Scott Speedman kon me niet echt bekoren en overtuigen maar de rest van de cast deed het nog wel redelijk en dan met name Kelly Reilly en Kevin Durand. Leuk om als tussendoortje gezien te hebben, maar meer ook niet en deze film zal ook niet blijven hangen.

P.S. geinig dat Brendan Fletcher (alias mister rampage) ook een rolletje heeft.

"Spotten met alles, is het ultieme verzet tegen ongeluk."

Met bovenstaande zin van de Franse schrijver Sébastien Japrisot opent het verhaal, van deze best Aardige Drama / Oorlog film, die vanwege de komische uitvoering in eerste instantie luchtig overkomt, maar die naarmate het einde van het verhaal nadert, overslaat naar tragisch. Het einde daarentegen is weer mooi.

In dit verhaal draait het om de 15-jarige Lucien (Damien Jouillerot), wiens leven in zijn ogen niet makkelijk is. Hij woont samen met zijn moeder Louise (Isabelle Candelier), vader Jacques Pouzay (Jacques Villeret), die onderwijzer is van de klas van Lucien, en zijn oudere zus Françoise (Nina-Paloma Polly). Met zijn vader kan hij het nergens over eens worden en hij schaamt zich ook voor hem. Het ergste vindt hij nog wel dat zijn vader regelmatig optreedt als clown. Met zijn geschminkt gezicht, pruik en rode neus kan Jacques iedereen in het dorp aan het lachen maken, behalve zijn eigen zoon. Wat Lucien nog niet weet, is dat er aan zijn vaders clown optreden een tragische geschiedenis kleeft, een geschiedenis die teruggaat naar de Tweede Wereldoorlog.

Het verhaal zit opzicht best aardig en leuk in elkaar en is vooral in het eerste uur van het verhaal best luchtig en dat gedeelte is dan ook vrij komisch, hoewel ik eigenlijk nergens echt om heb moeten lachen (hooguit wat glimlachen, zoals het moment dat de Duitse soldaat Bernd opeens Hitler gaat imiteren op een clowneske wijze en het kussen van de konten tijdens het Jeu de boules spel). In de laatste 30 minuten van het verhaal slaat de luchtige ondertoon om naar een aantal dramatische gebeurtenissen welke best heftig waren, zoals o.a. het neerschieten van de eerder genoemde Duitse soldaat Bernd door een SS-officier, omdat hij een bevel niet opvolgt en het fusilleren van de zekere zwaargewonde seinwachter Félix Gerbier, die de schuld op zich neemt, terwijl hij het niet gedaan heeft en met gedaan bedoel ik de aanslag/sabotage op een spoorhuisje.

Het einde daarentegen ontroerd zelfs wat en is mooi (zeker wat betreft het eerbetoon aan Duitse soldaat Bernd, die vroeger werkte in een Frans circus als clown "Zozo") en zeker als André Designy (in de rol van hoedenmaker André Designy, die tevens de beste vriend is van Jacques Pouzay en die beiden in eerste instantie verliefd zijn op de sympathieke en liefdevolle Louise, die werkt in een café gedurende de oorlog) tegen de 15-jarige Lucien zegt:

"Op die dag heeft je vader besloten om clown te worden als eerbetoon aan de man vol humor en menselijkheid, die daar ergens begraven ligt".

Wat overigens ook mooi is, is dat André Designy zijn beste vriend Jacques Pouzay laat trouwen met Louise, terwijl hij er zelf ook verliefd op was. Oftewel echte vriendschap.

Wat deze film vooral sterk maakt is de goed spelende cast en dan doel ik vooral op de drie hoofdrolspelers in het verhaal, te weten Jacques Villeret (helaas veel te vroeg overleden) die vroeger o.a. heeft samengewerkt met de zeer bekende Franse komiek Louis de Funès, André Dussollier en Isabelle Candelier. Overigens vond ik Suzanne Flon (als Marie Gerbier, die de vrouw is van Félix Gerbier en die in eerste instantie de laatste wens van haar man weigert uit te voeren, namelijk aangifte doen bij de Duitsers dat haar man de aanslag/sabotage op het spoorhuisje heeft gedaan, waarbij hij zelf zwaargewond is geraakt, terwijl juist Jacques Pouzay en André Designy dat gedaan hebben) het zeker ook goed doen.

Verder zijn Thierry Lhermitte (als Thierry Plaisance, die iedereen verzekeringen aansmeert) en Benoît Magimel (als Emile Bailleul, die last heeft van astma) ook wel leuke toevoegingen in het verhaal en zeker op het moment dat men (samen met Jacques Pouzay en André Designy) door de Duitsers gevangen wordt gehouden (als gijzelaars voor de aanslag, waarbij de daders zich binnen 24 uur moeten melden en anders worden de gijzelaars gefusilleerd) in een diep gat in de grond.

Al met al een aardige luchtige (althans in het eerste uur) Franse Drama / Oorlog film om eens gezien te hebben (duurt met circa 90 minuten ook niet lang), waarbij vriendschap en menselijkheid centraal staan.

Saai en slaapverwekkend. Alleen de eerste 45 minuten konden me nog bekoren. In het geheel was het maar een saaie en niet boeiende film. Hij was ook erg sober opgenomen want er zat nauwelijks kleur in. De film heet wel Eichmann maar de eigenlijke hoofdrol speler was Avner Less. Het beste in deze film waren eigenlijk nog de twee minnaressen van Eichmann, vooral de tweede.

Vroeger als kind was het altijd genieten als er eind jaren 70 een film van Clint Eastwood op TV kwam want hij was gewoon destijds mijn held. De laatste keer dat ik deze film gezien heb moet ergens rond die tijd zijn geweest en buiten dat ik het destijds gewoon een spannende film vond kon ik me er weinig meer van herinneren. Vandaag heb ik hem weer eens bekeken (helaas op RTL 7 met alle kut reclames tussendoor als gevolg en daardoor waarschijnlijk ook hier en daar wat geknipt) en ik moet zeggen dat hij nog steeds aardig beviel. De jaren 70 druipt er overal vanaf (inclusief de russen als vijand) en Clint Eastwood speelt lekker de macho. De rol van George Kennedy is overigens best goed. Het verhaal is best aardig gevonden en weet ook nog te boeien. Het einde is misschien wat minder maar er valt mee te leven. De beelden zagen er overigens ook best fraai uit. Het is zeker niet de beste film van Clint Eastwood maar hij kijkt wel lekker weg en is zeker ook ammusant (ook nog in deze tijd).

Mooie ontroerende film (als je tenminste van dieren houdt) met veel mooie beelden. De honden speelden in principe de hoofdrol maar Paul Walker deed het ook best goed.

Toch al een tijd geleden dat ik die voor het laatst heb gezien. Film is best komisch en zit vol met pulp welke goed past in deze film. Geen topper maar wel leuk genoeg om eens gezien te hebben. Het einde in dat winkelcentrum vond ik best aardig.