

Share
Genre: Drama / Thriller
Duration: 92 minuten
Alternative titles: Utøya: July 22 / U - July 22
Country:
Norway
Directed by: Erik Poppe
Stars: Andrea Berntzen, Aleksander Holmen and Brede Fristad
IMDb score:
7,2 (14.763)
Releasedate: 9 March 2018
Utøya 22. Juli plot
"The day that changed us forever"
On July 22, 2011, five hundred young people at a summer camp on the island of Utøya were attacked by a heavily armed right-wing extremist. The murderous attack claimed the lives of 69 people. It was a trauma that touched Norway to the core, and still does to this day. 19-year-old Kaja spends a few days on the island with her younger sister Emilie. The two argue because Emilie is not in the mood for camp and has absolutely no desire to go to the barbecue. And so Kaja ends up alone. Then suddenly the first shot is heard...
Actors and actresses
Kaja
Magnus
Petter
Emilie
Issa
Caroline
Oda
Kristine
Silje
Even
Reviews & comments

tbouwh
-
- 5388 messages
- 4476 votes
Hij (Poppe) had zijn filmvorm toch echt niet beter kunnen kiezen, is de gedachte die na het zien van de film overheerst. Omdat we constant het perspectief van de slachtoffers delen. Hun angst voelen. En de dader enkel in de verte op zien doemen. Als een vage schim, die ook in de film geen bestaansrecht heeft. De openingscredits framen de Noor als autochtoon en extreemrechts, zijn naam wordt nooit genoemd. Een mogelijke kritiek op Utøya 22 juli is dan ook niet dat de film de slachtoffers onrecht aandoet. Integendeel. Wel roept de gedramatiseerde plot de nodige vraagtekens op. Dat de Noorse jongeren nadachten over een geïdealiseerd leven na Utøya is denkbaar. Dat ze herinneringen ophaalden en tóch hun ouders belden ook. Maar dat er tijd was voor vertraagde sterfscènes? Waarbij zelfs die genadeloos harde geweerschoten even wegstierven? De scenaristen (Anna Bache-Wiig, Siv Rajendram Eliassen) hadden voorzichtiger (nog meedogenlozer?) kunnen zijn met hun gefictionaliseerde verhaallijn. Het gevoel dat mag (en moet) overheersen is dat van reddeloosheid. Het duurde ontstellend lang voor er hulp kwam. De jongeren waren schietschijven, begeleiders zijn in de film niet te zien. Bewust? Poppe gaat zijn kritiek op de autoriteiten in ieder geval niet uit de weg. Hoe zinvol zijn woorden nu nog zijn is sterk de vraag. Maar als een overlevering staat de film wel, juist en alleen omdat ze zo intens is. Een fenomenale Andrea Berntzen (hoofdpersonage Kaja) stimuleert de wens om die 22 juli te willen begrijpen. Om je met haar te identificeren, en daarmee gelijk met al die jongeren. Lange tijd lukt dat ook. Tot je de bioscoopzaal verlaat, en het je allemaal weer ontglipt. Het verleden is en blijft angstaanjagend ongrijpbaar – ook door de ogen van de ander zelf. volledige recensie en interviewlinks
He (Poppe) really couldn't have chosen his film form better, is the thought that dominates after seeing the film. Because we constantly share the perspective of the victims. Feel their fear. And only see the perpetrator looming in the distance. Like a vague shadow that has no right to exist in the film either. The opening credits frame the Norwegian as autochthonous and extreme right, his name is never mentioned.
A possible criticism of Utøya 22 July is therefore not that the film does injustice to the victims. On the contrary. However, the dramatized plot raises the necessary question marks. It is conceivable that the Norwegian youngsters thought about an idealized life after Utøya. That they reminisced and still called their parents. But that there was time for delayed death scenes? Where even those mercilessly hard gunshots died away for a moment? The screenwriters (Anna Bache-Wiig, Siv Rajendram Eliassen) could have been more careful (even more ruthless?) with their fictionalized storyline.
The feeling that may (and must) dominate is that of helplessness. It took an awfully long time for help to arrive. The young people were shooting targets, supervisors are not seen in the film. Consciously? Poppe certainly does not shy away from his criticism of the authorities. How meaningful his words are today is a big question. But as a lore, the film does, precisely and only because it is so intense.
A phenomenal Andrea Berntzen (main character Kaja) stimulates the desire to understand July 22. To identify with her, and with that with all those young people. That works for a long time. Until you leave the cinema, and it all slips away again. The past is and remains terrifyingly elusive – also through the eyes of the other person.
full review and interview links


Noodless
-
- 8322 messages
- 5511 votes
Verrassend lage score van mij ondanks een film die je zou moeten beklijven.
Ik kan er niks aan doen, maar de film zelf wist in ieder geval geen indruk achter te laten.
Ik voelde weinig gezien de tragedie, misschien de manier van filmen. Nochtans is het camerawerk zonder meer goed te noemen, maar op de één of andere manier werkte het niet. Misschien dat de ravage van 72 minuten ook gewoon te lang duurt met veel dezelfde scènes of scènes die veel te lang duren wat het tempo, de spanning, de gruwel onbewust een stuk uit de film haalt. Ook het acteerwerk zorgde niet voor de de nodige kracht die deze film zou moeten uitstralen. Ik vond het eerder povertjes. Een paar keer naar het uur gekeken en dat is toch geen goed teken. 5/10
Surprisingly low score from me despite a film that should stick with you.
I can't help it, but at least the film itself didn't leave an impression.
I felt little given the tragedy, maybe the way of filming. However, the camera work is definitely good, but somehow it didn't work. Maybe the 72-minute havoc is just too long with many of the same scenes or scenes that take way too long, which subconsciously takes the pace, the tension, the horror out of the film. The acting also did not provide the necessary power that this film should radiate. I found it rather bland. Looked at the hour a few times and that's not a good sign after all. 5/10


Fisico (moderator films)
-
- 5894 messages
- 3728 votes
Sterk aangrijpende film over de dramatische gebeurtenissen op Utoya. Poppe is erin geslaagd een meeslepend dramatisch en sereen beeld te vormen over de schietpartij op het eiland. Bewust koos hij ervoor om de dader geen of amper aandacht te schenken. Zijn naam wordt niet genoemd en ook lijfelijk is hij op één of twee keer na niet in beeld. En indien dit wel gebeurde, was dit op ruime afstand. Zo kan de volle aandacht gevestigd worden op de slachtoffers. Wat zeer goed naar voren kwam in de film was de angst en paniek die heerste onder de jongeren. Misverstanden ontstonden en eerst dachten er enkelen dat het de politie was die op hen schoot. Wat typerend is bij dergerlijke traumatische ervaringen is het feit dat je op automatische piloot handelt of in overlevingsmodus gaat. Het is ieder voor zich en dat uit zich bij sommigen in egoïstisch gedrag. Geheel normaal lijkt me. Op basis van vele getuigenissen schetst Poppe een goed beeld van hoe het eraan toeging. Hij construeerde een degelijk plot vanuit het standpunt van Kaja die op zoek gaat naar haar zus Emilie. De hand held camera zorgt voor een extra beklemmende sfeer. Ook het luide gesnik en zware ademhalingen dragen bij tot die typische chaossfeer. Tot slot waren ook de acteerprestaties sterk waardoor de film geloofwaardig overkomt. De idee dat er gewerkt werd met real time slaat aan. Knap, zeer verdiende 4,0*. Nu ook benieuwd naar het broertje op Netflix welk naar verluidt iets explicieter is.
Very moving film about the dramatic events on Utoya. Poppe has managed to create a compellingly dramatic and serene image of the shooting on the island. He consciously chose to pay little or no attention to the perpetrator. His name is not mentioned and he is not physically visible, except for once or twice. And if it did, it was a long way off. In this way, full attention can be drawn to the victims.
What came out very well in the film was the fear and panic that reigned among the young people. Misunderstandings arose and at first some thought it was the police who fired at them. What is typical of such traumatic experiences is the fact that you act on autopilot or go into survival mode. It's every man for himself and that manifests itself in some people in selfish behavior. Seems completely normal to me.
Based on many testimonials, Poppe paints a good picture of what happened. He constructed a solid plot from the point of view of Kaja who goes in search of her sister Emilie. The hand-held camera provides an extra oppressive atmosphere. The loud sobs and heavy breathing also contribute to that typical chaos atmosphere. Finally, the acting performances were also strong, making the film believable. The idea of working with real time is catching on. Handsome, well deserved 4.0*. Now also curious about the brother on Netflix which is said to be slightly more explicit.

Latest News

Dave Bautista campaigns to play lead role in Gears of War movie

BioShock director believes movie will break the video game adaptation curse

Michael Jackson to be portrayed by nephew Jaafar in upcoming biopic

Mission Impossible: Dead Reckoning to address Ethan Hunt's past
More to explore

The Spy Who Came In from the Cold
Thriller, 1965

Hatsukoi
Crime / Comedy, 2019

Leto
Biography / Music, 2018

22 July
Crime / Drama, 2018
3 comments

Juana la Loca
Drama, 2001

Welcome to Chechnya
Documentary, 2020
Related keywords
Trending Movies
Trending Shows
About MovieMeter
MovieMeter aims to be the largest, most complete movie archive with reviews and rankings, in the World. Our team of journalists delivers the latest news for movies and TV shows. Click here to read more about us.
Social media
- Sign up |
- Contact Us |
- About Us |
- Advertise |
- Privacy |
- Disclaimer |
- RSS Feed

© 2023 MovieMeter B.V.